Sophie Wilde pasa un lote del tiempo en el aire. Nacido y criado en Sydney, Australia, el actor de 26 años todavía reside técnicamente en la ciudad costera bañada por el sol. Sin embargo, su apretada agenda internacional a menudo presenta una realidad diferente, desafiando la odisea de 24 horas para viajar a Europa y regresar con una frecuencia desalentadora. Afortunadamente, por el momento nos encontramos en la misma zona horaria a pocos kilómetros de distancia: Wilde en el este de Londres y yo en el sur. He estado aquí durante dos semanas, me dice. Luego nos vamos a Venecia, luego volvemos a casa, a Syd, luego vuelvo a la Semana de la Moda de París y luego vuelvo a Oz y entonces Vuelvo aquí otra vez, enumera riéndose. Cuando le pregunto si la decisión de quedarse en su ciudad natal es intencional, tal vez con beneficios básicos, ella responde: Quiero decir, es totalmente poco práctico. Está llegando al punto en el que pienso que simplemente debes mudarte... pero hay algo agradable en la comodidad de volver a integrarte a un grupo de personas que te conocen y no tener que esforzarte socialmente cuando tienes que hacerlo tanto por trabajo.
Es difícil creer que Wilde se graduó de la escuela de teatro en 2020. En los pocos años transcurridos desde que dio sus primeros pasos en la industria, y en medio de una pandemia global, ya dirigió su propio programa de Netflix con Todo ahora y protagonizó una de las películas más taquilleras de la historia de A24 con Háblame . Sólo este año, ha sido nominada al premio EE BAFTA Rising Star, ungida como una de los dos ganadores del Trophée Chopard en el Festival de Cine de Cannes, ganó un AACTA (el equivalente australiano de los BAFTA) a la Mejor Acress y un Logie. Además, ha sido nombrada una querida de Loewe. 'Creo que mi yo más joven sería como... ¿qué? Ni siquiera lo he procesado en muchos sentidos, ha sido tan surrealista, admite.
Con ojos estrellados en el sentido más literal, Wilde es una presencia editorial sorprendente y sin esfuerzo tanto dentro como fuera de la pantalla, pero más allá de eso, rebosa crudeza y sensibilidad. Ya sea que encarne a la reina del grito más extrema o a una adolescente intensamente vulnerable, su capacidad para aportar humanidad y corazón a sus papeles la ha convertido en una cara nueva y emocionante de ver. Sin embargo, en Zoom, ella es encantadoramente relajada; no extrovertido pero sí cómodo y cálido, con un puñado casual de malas palabras saliendo de esa manera distintivamente australiana.
La historia de amor de Wilde con el cine es una bonita historia de cuento, que comienza con una caja VHS de Audrey Hepburn y un sueño. 'yo miré vacaciones romanas y había algo en los sentimientos que me evocó esa escena final. Estaba tan hipnotizado”. A partir de ese momento, tuvo una mente única: tomó clases de actuación desde los cinco años y trabajó como modelo cuando era adolescente, antes de asistir a una escuela secundaria de artes escénicas en su ciudad natal de Newtown y luego estudiar actuación en el Instituto Nacional de Arte Dramático de Australia. 'Era muy, muy tímido cuando era más joven, pero siempre me sentí liberado en la actuación; era casi como si fuera allí donde [mi] lado extrovertido podía florecer'.
Autoproclamada ratón de biblioteca de toda la vida, si hubiera un personaje de ficción que le encantaría interpretar, probablemente sería Elizabeth de Orgullo y prejuicio . No lo sé, era una niña rara, me gustaba mucho la música clásica, se ríe. Nos tomamos un momento para hablar efusivamente sobre la icónica 'flexión de manos del Sr. Darcy' en la adaptación cinematográfica de 2005, un momento lleno de tanta tensión física que tiene un subreddit dedicado. Wilde gruñe: 'Oh... Dios mío... ¡mano! Mi mejor amigo acaba de romper y la vimos, creo, unas quince veces.
Muchas figuras que Wilde considera formativas provienen de estos mundos, a menudo melancólicos y a veces castos, de dramas de época y brillantes cuentos de Hollywood. Ella también cita mi bella dama y Jane Eyre como grandes inspiraciones tempranas. Pero en su propio trabajo, Wilde está en el epicentro de una nueva ola de protagonistas principales, que desafían y redefinen la niñez y la identidad modernas con sus representaciones refrescantemente complejas.
Todo ahora encuentra a su personaje Mia en los primeros momentos de reintegración a la sociedad después de un período de nueve meses en un centro de rehabilitación por un trastorno alimentario. Creado por Ripley Parker, la hija de 23 años de la actriz Thandiwe Newton y el guionista Ol Parker, el programa atravesó una corriente saturada de dramas conjuntos sobre la mayoría de edad con una voz verdaderamente joven e impenitente. A lo largo de la primera temporada, Wilde toca todos los colores del espectro emocional con gran precisión como su heroína imperfecta.
Mia resonó tanto en su audiencia precisamente por sus contradicciones: está enojada y es cariñosa, sufre pero también es carismática, es irreverente pero insegura, es destructiva pero lo intenta. Es un retrato visceral pero profundamente humanizador de lo que durante mucho tiempo se ha considerado un tema intocable.
Justo antes de nuestra llamada, Wilde estaba almorzando con su coprotagonista Niamh McCormack, quien interpreta a Allison. Ella me dice que era la primera vez que se veían desde que se supo que el programa no se renovaría. Hace un rápido puchero a nivel de emoji pero dice: Es un espectáculo tan hermoso y realmente nos convertimos en una familia muy unida al hacerlo, así que siempre es decepcionante cuando quieres volver a estar juntos y trabajar en algo mágico y no tienes la oportunidad. Pero entiendo que estas cosas suceden.'
Su primer papel en Háblame se centró en un personaje con matices similares, curiosamente también llamado Mia, pero su arco se encontraba en un extremo diferente. Esta vez Wilde interpretó a un adolescente afligido que mira directamente al infierno en busca de consuelo y sufre consecuencias brutales. Es difícil reconciliar a la mujer encantadora y risueña frente a mí con el comodín febril que protagoniza este horror; una fuerza retorcida e incontenible. Pero todo eso es parte de la belleza de Wilde. 'Creo que [actuar] ofrece [la] experiencia [de] emociones intensas que quizás no te permitan experimentar en tu vida diaria. Hay algo catártico en eso, dice.
Es cierto que ella misma no era una ávida observadora del género. Yo... odio las películas de terror, dice con sentimiento de culpa. 'Quiero decir, los amo pero no puedo verlos. Tengo una imaginación hiperactiva así que verdaderamente Creo que estoy siendo poseído o perseguido. Sin embargo, es una habilidad que claramente resultó útil al rodar la película. Saco un comentario de un fan en una de sus publicaciones de Instagram sobre el horror independiente, una reseña que decía: Esta película fue tan buena que tuvimos que rezar después, y Wilde se echa a reír. Nunca me di cuenta de lo comunitario que es, dice sobre asistir Háblame Proyecciones y estrenos, llenos de gritos y risas. Al tener ese tipo de experiencia emocional intensa con otras personas, no necesariamente la tenemos muy a menudo en la vida. Es como una hermosa sensación de camaradería.
Con su último proyecto, el thriller erótico de A24 niñita , Wilde afortunadamente puede ver las malas decisiones de otra persona por una vez, como asistente ejecutiva del poderoso ejecutivo de Nicole Kidman, cuyo mundo se desmorona como resultado de un romance picante con un pasante de la empresa interpretado por Harris Dickinson. Aunque no es intrínsecamente romántica, la relación entre el asistente personal y el jefe tiene su propia intimidad y desequilibrios únicos. Para lograr este ritmo, Wilde se dedicó a estudiar el caso de estudio de la vida real más cercano que pudo encontrar. 'Me gustó mucho ver a nuestra directora [Halina Reijn] y su asistente personal. La mayor parte del tiempo estaba sentada en un rincón observando su dinámica, como un completo idiota, se ríe.
Los primeros avances de la película ya han creado un gran revuelo, haciendo que la gente se sienta casi salvaje con anticipación al vislumbrar una película que explora y expone algunos de los aspectos más espinosos y tácitos de la sexualidad y la dinámica de poder. Realmente creo que Halina ha creado una película realmente importante; estoy obsesionado con ella, afirma Wilde. Es un interrogatorio realmente interesante sobre lo que significa ser mujer, cómo nos relacionamos con nuestra sexualidad y cómo tomamos autonomía sobre nuestros viajes, deseos, anhelos y necesidades sexuales en una relación. Y termina añadiendo: Joder, hombre, Nicole estuvo simplemente increíble. Estoy muy emocionado de que la gente lo vea.
Filmando por primera vez en los EE. UU. frente a un titán de la actuación (y compatriota australiano), la gravedad de este momento no ha pasado desapercibida para Wilde, quien admite que sus tendencias perfeccionistas contribuyeron a algunos nervios por el gran trabajo. 'Pero tuve una conversación realmente hermosa con mi mamá. Ella me dijo: '¿Por qué no te lo quitas y lo tomas como una experiencia de aprendizaje? Observa a estas personas a las que realmente admiras, observa lo que hacen y cómo lo hacen'', dice. 'Ese fue el mejor consejo que me han dado porque sentí que realmente lo hice y realmente aprendí mucho de ellos. Fue una clase magistral”.
A un ascenso tan rápido le sigue una hipervisibilidad que ha estado presente prácticamente desde las primeras apariciones de Wilde en la pantalla. Lidiar con tantos ojos puestos en ti puede conllevar la presión de ser más que perfecto o, peor aún, el síndrome del impostor, los cuales Wilde nombra como desafíos que está tratando de superar. Es muy interesante cuando piensas en músicos o pintores y en las ideas del fracaso, es como si se les permitiera fracasar porque están trabajando en su oficio, dice. Mientras que en la actuación, tal vez haya algo en que sea tan inmediata y tan popular en el público en general que la idea de fracasar sea tan aterradora. ¡Pero es tan importante!'
Si Hepburn la enamoró de la actuación en teoría, ¿qué la hizo enamorarse de ella en la práctica? Creo que es la jugada de todo. Realmente te estás conectando con tu niño interior. Y es una tontería, es tan tonto. Soy inherentemente una persona muy poco seria, y tal vez no todos, pero [entre] todos mis amigos actores y de la escuela de teatro, hay una especie de tontería en todos nosotros y esta alegría infantil, dice. Ser capaz de replantear el trabajo no sólo como un servicio que debe prestarse sin problemas, sino como un rico espacio para el juego y la experimentación (para volver a la fantasía de ser una estudiante del oficio) ha sido un cambio crucial al entrar en esta siguiente etapa de su carrera.
Ella dice que no siempre está allí, pero puede sentir que avanza hacia ello, centímetro a centímetro, de manera similar a muchos de sus roles. Siento que [con] muchos de los personajes que he interpretado, hay un tema general de volverse a uno mismo. Me ha enseñado mucho a aprender eso y a apreciar las partes de mí que no me gustaban o sobre las que me sentía inseguro. “Hacer este trabajo es un extraño viaje de autodescubrimiento. Puedes experimentar tanta vida... así que es agradable entrar a un set o a una sala de ensayo y decir, está bien, perteneces. Sólo estás aquí para jugar y divertirte”.
Fotógrafo: Claire Rothstein
Estilista: Kieron Lavine
Maquillador: Bari Khalique
Manicuro: Rebeca Jade Wilson
Estilista: Remy Farrell
Asistente de estilismo: Brittany Davy
Asistente de fotografía: Karina Barberis
Técnico digital: Michael Furlonger
Estilista de utilería: Nicholas Rogers
Director de arte: Natalia Szytk
Editor en jefe: Hannah Almassi
Editor: Natty Kasambala
Editor de textos: Georgia Seago
Video: Emily Shannon
Director Ejecutivo, Entretenimiento: Jessica Baker
Producción: Producciones de la ciudad
